Tema: Sanaa

Kazuyo Sejima (Ibaraki, 1956) y Ryue Nishizawa (Tokio, 1966), los arquitectos japoneses que llevan trabajando quince años bajo el nombre de SANAA, son los ganadores del premio Pritzker de este año.




Su arquitectura, elegante y sutil, se aleja de los grandes gestos que algunos colegas utilizan para llamar la atención. El jurado del premio ha señalado que “exploran como pocos cualidades como la transparencia y la ligereza, consiguiendo unos edificios que contrastan con el impacto y la retórica de mucha de la arquitectura actual” A buen entendedor...

Después de la concesión del premio del 2009 a Peter Zumthor y el de este año a SANAA, parece que durante unos años la arquitectura espectáculo no va a tener sitio entre los Pritzker. Sign O' the times, que diría Prince.


Unos ejemplos de que con imaginación y buen gusto, la arquitectura ortogonal (cajas de zapatos, que dirían algunos) y la herencia de Mies, no está muerta. Ni mucho menos.



Koga Park Café, de 1998




Zollverein School of Management and Design, terminada en 2006




Dior Building, Omotesando, Tokio. De 2004




Clínica dental en Fukuyama




New Museum of Contemporary Art, Nueva York. Un proyecto comenzado en el 2004 y terminado tres años después.


Y aunque les gusten las rectas, tampoco desprecian las curvas:



21st Century Museum, terminado en 2004. En su momento se señaló como una respuesta inteligente a los museos en donde el contenido debía estar al servicio del contenedor.




Y uno de sus proyectos más recientes, el Rolex Learning Center, en Lausana. Un sugerente edificio que se suma a los muchos ejemplos de estupenda arquitectura contemporánea que se puede ver en Suiza.

Valencia: Ampliación del IVAM

Empezado por Dutch_Mentor

¿En qué consiste la ampliación del IVAM?

Arquitectos: Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa / SANAA

El proyecto de ampliación del IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) se ha realizado con la pretensión de respetar el edificio actual pero convirtiéndolo al mismo tiempo en una de las arquitecturas emblemáticas de Valencia.

Las nuevas necesidades del museo se satisfacen sin ocupar toda la manzana, lo que permite crear nuevos espacios libres, tanto en la planta baja como en la terraza. Esta se convertirá en un elemento sorpresa y la principal zona de descanso para los visitantes.

El edificio existente se dedica principalmente a exposiciones y contará con seis nuevas galerías, que se añadirán a las siete existentes sumando 8.028 m2.

Superficies antes-después (m2)

El IVAM tendrá tres entradas: por Guillem de Castro, Na Jordana y Beneficencia. Se crean nuevos espacios públicos en los que los visitantes podrán circular libremente disfrutando de las obras de arte y las zonas de descanso.

Se fortalece la relación con el barrio de El Carmen, acercándole la cafetería, la tienda, un jardín de esculturas y el auditorio. El nuevo espacio que se crea dará vida al barrio.

Desde Guillem de Castro la plataforma actual se transforma en un espacio interno del museo, protegido por la piel. El visitante experimentará una nueva sensación de visita a un museo.

Se cubre toda la parcela con una nueva piel transparente que da volumen al edificio y crea un espacio abrigado en su interior. El edificio aumentará su visibilidad urbana y se convertirá por la noche en un autentico faro del arte.

Desde el Puente de las Artes se ve el IVAM, cuyo edificio actual se mantiene, a través de la nueva piel. El museo se convertirá en una de las arquitecturas emblemáticas de Valencia.

Todo ello hará del IVAM un nuevo modelo de museo con espacios interiores y exteriores a la vez. Una nueva experiencia para los visitantes.

Se trata, por lo tanto, de un proyecto funcional (se resuelven las necesidades que tiene el IVAM), innovador (tanto en lo que respecta al uso de los materiales como al concepto de dentro-fuera) y espectacular (la piel).

La nueva terraza

La terraza dispondrá de 2.100 m2 de espacio libre donde el visitante podrá circular libremente. Se convertirá en el principal área de descanso para los visitantes. El acceso a la terraza se podrá realizar tanto desde el edificio como desde un ascensor panorámico situado junto a la entrada de Guillem de Castro.

La nueva terraza se tratará de un espacio cubierto y climatizado pero a la vez con sensación de estar al aire libre. Funcionará como “jardín de esculturas” y también acogerá el restaurante desde el que se disfrutará de unas magníficas vistas sobre la ciudad.

Desde cerca se puede observar que la piel está hecha de acero perforado. Su transparencia permite unas magníficas vistas sobre la ciudad desde la privacidad.

¿Como funciona la piel?

La nueva piel es un elemento fundamental del proyecto que subraya el edificio en el entorno. Permite la interconexión entre la ciudad y el museo, protegiendo el interior y propiciando unas condiciones mas agradables para el visitante (climatología, seguridad, etc.). A la vez, convierte al IVAM en una arquitectura de referencia en Valencia.

1. La piel actúa como un filtro transformando los vientos fuertes en suaves brisas

2. La piel separa con delicadeza el exterior y el interior, pero también acerca el museo a la ciudad

3. La piel protege a los visitantes y a las obras de arte de la acción directa del sol. Es un filtro que transforma la luz directa en un ambiente luminoso.

4. La piel permite crear un jardín de esculturas protegido

5. Desde la terraza el visitante puede ver la ciudad a través de la piel.

6. El edificio existente del IVAM puede verse desde la calle a través de la piel.

7. El espacio entre la piel y el edificio existente es un espacio público donde los visitantes podrán circular libremente.

arquitectura durita....

peretendidamente sutil, pero poco expresiva, como contenida, reprimida.....

Les voy a dar tres estrellas, apenas porque me resultan austeros en su vestimenta....



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Pues te veo muy generoso para lo que suelen ser tus apreciaciones sobre arquitectura exenta de intrépidos voladizos, pliegues a tutti plen, curvas vertiginosas y colores más o menos chillones.



No está mal. Yo le pongo cinco estrellitas

@Dutch

Pero la ampliación del IVAM se va a realizar finalmente? tenía entendido que el proyecto se había caído definitivamente (por desgracia)

Empezado por Duomot

@Dutch

Pero la ampliación del IVAM se va a realizar finalmente? tenía entendido que el proyecto se había caído definitivamente (por desgracia)

No, no se ha caído...de hecho, según dicen, el proceso nunca se ha parado...es verdad que han desalojado ya las casas afectadas por la ampliación, pero en estos tiempos no hay dinero para la ampliación, pero el proyecto sigue ahí... si miras las ultimas paginas del hilo puedes mantenerte al dia sonre el tema

Duritos, duritos....creo que hasta personajes como Neil Denari o Gunther Domenig merecían mas el Pritzker que SANAA....


Pero entiendo que es una arquitectura que en España vende....

Pues con pocos recursos ( y aun menos riesgo ), puede ser considerada como fashion...."actual"....o por lo menos

mas actual que lo que hacen Cruz y Ortiz, Vázquez Consuegra, Moneo, Campo Baeza y un extensísimo etc...


Por cierto, en la Croquis del centro.... que maqueta tan similar a la planta de la mediateca de Toyo Ito en Sendai....Japan.


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La maqueta del Rolex Learning Center, que sale en la portada del croquis no tiene nada que ver con la mediateca de su maestro Ito, nada.

Estas juzgando un proyecto solamente echando un vistazo a la planta y de ahi la confusión.



Detras de este rectángulo "orgánico" hay una más que compleja investigación funcional.

Grandes... y mucho más radicales de lo que decís en este hilo. Me gusta que hayan seguido haciendo casas y proyectos pequeños después de hacerse famosos.

ps. lo de Mies no lo entiendo muy bien. Mies? Por qué? Porque usan estructuras metálicas y vidrio? Muy superficial me parece eso (bueno, a mí también me mola Mies ) Sejima es alumna de Toyo Ito y en lo constructivo se le nota bastante... coge el pragmatismo que tenía Ito en los 80 y lo transforma para seguir las ideas de transparencia y de espacio plano y que "los pilares no molesten" (y de hecho construyan este tipo de espacio ellos mismos.)

SHIBAURA HOUSE en Tokio por Kazuyo Sejima.
El próximo día 4 de julio, se inaugura en Tokio el último edificio de SANAA, el edificio "Shibaura House" realizado por Kazuyo Sejima para una empresa de artes gráficas.

Más información:
http://www.metalocus.es/content/es/b...-kazuyo-sejima

Foto de naoyafujii en flickr