Tema: Pequeñas joyas escondidas

Construida sobre un antiguo eremitorio excavado en la roca, que aun se conserva, tiene planta rectangular y un único ábside cuadrado.

Es en el interior donde se desbordó la imaginación de los constructores mozárabes. La nave se organiza en torno a un gran machón central, con una cámara en su parte superior cubierta con una bovedilla califal de nervios. De este gran pilar parten ocho nervios que forman arcos de herradura dando lugar a una maravillosa, a la vez que enigmática, palmera pétrea.

A los pies de la nave se levanta una especie de tribuna sustentado por un "bosque de columnas" que sostienen arcos de herradura de clara influencia cordobesa. En esta parte baja se puede ver el acceso a la cueva. El piso alto posee un edículo para la liturgia que abre al resto de la nave.


En el siglo XII se decoraron todos sus paramentos interiores con pinturas murales que conforman uno de los mejores conjuntos pictóricos del románico europeo. Todo a pesar de que, para contemplarlo en su totalidad, sería necesario pasar por el Museo del Prado de Madrid, el Museo de los Claustros de Nueva York y distintas colecciones privadas estadounidenses. La pasividad de las autoridades españolas permitió que gran parte de los frescos iniciasen ese viaje sin retorno y que, únicamente, una parte de los mismos permanezcan in situ en la ermita soriana.

El conjunto demuestra, por la calidad y temática, la intervención de, al menos, tres maestros diferentes.

El denominado "primer maestro" se ocupó de las escenas que decoran las partes altas de la nave, que representan escenas del Nuevo Testamento. Una segunda mano decoró, con clara inspiración en la miniatura mozárabe, las partes bajas con escenas profanas de diversa índole. El "tercer maestro" demuestra un cierto descenso en calidad. Decorará el interior del edículo de la tribuna superior.

La complejidad y dificil conexión iconográfica de las escenas ha hecho verter ríos de tinta a los investigadores, que ni tan siquiera se ponen de acuerdo en cuanto a la datación de las mismas..

-Abside rectangular. Posiblemente estuvo cubierto de pinturas en todos sus muros y en la bóveda de cañón, aunque únicamente nos han llegado, parcialmente, las del testero y algunos fragmentos de los muros laterales. En el muro oriental, que fue cubierto por un ábside gótico, aparece el Agnus Dei dentro de una corona portada por ángeles y adorada por dos personajes, probablemente Abel y Caín. A ambos lados del vano inferior, que forma eje con la paloma del Espiritu Santo, aparecen representados dos personajes, uno de ellos es San Baudelio y el otro San Agustín.
El arco de acceso al ábside también muestra decoración en su rosca, la Mano de Dios como "imago clipeata", y en su intradós, aves que se repiten invariablemente.
La decoración de los muros laterales del ábside se organizó, aparentemente, en tres registros. El inferior compuesto por motivos ornamentales inspirados en telas orientales, el intermedio con escenas alusivas a la vida de Cristo y el superior con personajes individuales, posiblemente, santos, evangelistas, el apostolado o arcángeles. Aparte del registro inferior se conserva una escena que parece representar el tema del Noli me tangere.

La decoración de la parte superior de la nave se dividió, a su vez, en dos cuerpos. El superior presentaría escenas alusivas al nacimiento e infancia de Cristo, mientras el inferior, medio respecto a la totalidad del muro, se decoraría con momentos de la vida pública y la pasión.
De la superior se conservan, únicamente, algunas siluetas que permiten identificar temas como la Epifanía, la anunciación a los pastores, la presentación en el templo y la huida a Egipto.
Las de la parte media son las escenas mejor conservadas, pero para su adecuada contemplación es necesario iniciar una peregrinación por distintos museos.
En el muro oeste se encuentran; las tentaciones en el desierto y las bodas de Caná.
El siguiente episodio, siguiendo el relato evangélico, se encuentra en el muro sur, se trata de la resurrección de Lázaro y la curación del ciego. Continuaremos por el muro norte, donde encontraremos la entrada de Jesús en Jerusalén y la Santa Cena.
Los episodios de la Pasión de Cristo se encuentran, parcialmente conservados, en el lado del Evangelio. La narración concluiría en el muro sur con la escena de las Marías ante el sepulcro, que equivale a la Resurrección de Jesús.

-Las pinturas que cubren el edículo en la parte superior de la tribuna siguen la inspiración evangélica, aunque se deben interpretar independientemente del programa descrito. Se trata de una Epifanía, San Miguel venciendo al dragón y una representación de la Mano de Dios en actitud de bendecir.

-La decoración de la parte baja de la nave y el frente de la tribuna, significa una ruptura total con lo anterior, puesto que desarrolla escenas de caza y otros motivos, aparentemente, inconexos.
En la parte baja del muro norte se disponen tres escenas unidas por un mismo hilo argumental, la caza. De esta forma encontramos; un cazador disparando con arco a un ciervo herido, un caballero armado con tridente persiguiendo a unas liebres y un halconero a caballo.
En los paramentos de la galería que dan a la nave encontramos; un dromedario, dos leones rampantes y un guerrero.

SANTA MARIA DE WAMBA (Valladolid)

Mandada construir por los reyes astur-leoneses en el siglo X para dar cobijo a los monjes mozarabes que huian de Al-Andalus.

Se trata de una construcción de piedra, alternando la mamposteria con sillares irregulares. El edificio que ha llegado hasta nosotros, tiene tres naves, con crucero no señalado en planta y tres capillas rectangulares en la cabecera. En su factura pueden apreciarse dos épocas distintas:
La cabecera y el crucero corresponden a un edificio de época mozárabe, del siglo X, muy compartimentados por medio de pilares sencillos, que soportan arcos de herradura. Originariamente se diseñó con planta de cruz griega. En esta parte se abren las capillas principales y los accesos a la sacristia y al claustro. En la capilla mayor hay restos de pinturas mozárabes, sobre cuyos origenes hay discrepancias.

El cuerpo de la iglesia es de estilo románico, que se corresponde con el momento en que los Caballeros hospitalarios de la orden de San Juan, establecierón su residencia. En esta época se levantarón el claustro, el cuerpo románico, el palacio y las dependencias anexas.
En el crucero, se levanta el campanario, de un sólo cuerpo, con dos vanos de medio punto a cada lado.
Tiene dos puertas, en el muro sur hay una portada apuntada protegida por el porche actual.

La portada más importante es románica y se encuentra en el muro occidental, a los pies de la iglesia y se abre sobre un arimez con tejaroz soportado por once canecillos bastante gastados, que muestran cabezas de animales y de personas sacando la lengua en gesto de burla. El vano de entrada esta exornado por un tímpano y tres arquivoltas de medio punto. El tímpano tiene cuatro flores y una inscripción que nos aclara la fecha de edificación: 1195. Las arquivoltas éstan muy decoradas con motivos geométricos; baquetones, escocias, bolas, tacos. La intermedia es la mas interesante por ser polibulada. El guardapolvos tiene unas pequeñas incisiones, a modo de lobulillos. Seis columnas soportan los arcos. Están muy restauradas, presentando capiteles de motivos vegetales principalmente. Las mochetas que sostienen el timpano llevan dos toscos mascarones humanos. En las jambas se disponen tres columnas provistas de capiteles con decoración animal y vegetal. Las arquivoltas se decorán con lóbulos y gruesos boceles.
Conserva restos de policromia original en las arquivoltas y en el timpano.

La cubierta se cubre con artesonado de madera.

En el interior de la iglesia, existen varios nichos funerarios y restos de pinturas al fresco.
Enfrente de la portada de entrada (si entramos por la puerta del porche), encontramos una puerta, por la que podemos acceder a una pequeña nave lateral , que guarda parte de las pinturas que decoraban las paredes, asi como un baptisterio y una capilla que presume de tener una bóveda de palmera, que por su similitud, ha pasado a llamarse "Arbol de la Vida". La columna que sostiene esta "palmera" esta muy desgastada ya que existia la creencia que tenia poderes curativos y todos los habitantes de la comarca iban a tocarla para curarse.







En su interior se alberga un retablo de estilo flamenco del siglo XVI. Esta dividido en dos cuerpos y tres calles, que representan la Epifania en la escena central superior, y a Santa Lucía y los Santos Pedro y Pablo, en dos tablas. En la parte inferior se representan el Santo Entierro y San Juan Bautista.

En el altar podemos observar el relieve de una cruz mozárabe.

En la nave del evangelio, se halla un nicho funerario dentro de una estructura gótica. Se trata de un altar del siglo XV con una pintura sobre la Visitación, del mismo siglo y que representa las figuras de Santa Ana, la Virgen y Santa Lucía.

En la nave de la epistola, destaca un sepulcro del matrimonio Andrés del Arroyo y su esposa.

También se puede destacar varias piezas del ajuar de la iglesia y un relieve del bautismo de Cristo del siglo XVII.

Alberga una capilla dedicada a doña Urraca, la primera esposa de Fernando II de León, que según se dice se alojó en este monasterio en el año 1175 para morir en paz.

En los años 945 y 951, se habla de un monasterio situado en esta localidad y adosado a la iglesia, que en el siglo XII, pasaría a depender de los Caballeros Hospitalarios de la Orden de San Juan.

Sólo se conservan algunas paredes de este claustro y en el centro del mismo, la tumba donde se creé que está enterrado el monarca godo Recesvinto. Con posterioridad Alfonso X trasladaría sus restos a Toledo.

En una de las paredes del claustro hay una pequeña puerta que esconde, sin duda alguna, uno de los autenticos tesoros de la iglesia, como es el osario (siglo XII) de la Orden de San Juan, en el que de forma mas o menos apilada y ordenada, se guardan unas mil calaveras humanas, asi como otros tipos de huesos.

En este osario hay una inscripción que dice: "Como te ves, yo me vi, como me ves, te verás. Todo acaba en esto aquí. Piénsalo y no pecarás"

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SAN MIGUEL DE ALMAZAN ( Soria)


Por su situación en la mitad sur de la provincia de Soria encrucijada de los reinos de Aragón, Navarra y Castilla, y antes frontera entre cristianos y musulmanes, la villa de Almazán cuenta entre su patrimonio arquitectónico, con uno de los templos más singulares del románico hispano, la iglesia de San Miguel que fue declarada Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento en 1931.
Situada en la Plaza Mayor, junto al palacio renacentista de los Hurtado de Mendoza, se significa, al exterior, por su ábside dividido en tres paños por semicolumnas adosadas con capiteles de tipología vegetal, volutas, tallos y piñas. Una cornisa remata el cuerpo absidal aportando una singular y bella decoración de triple bocel y arquillos-nicho trilobulados sobre canecillos de rollos, nacela y doble bocel. Un cimborrio octogonal en sillar y ladrillo, corona el inmueble.

El interior presenta una estructura de planta basilical irregular de tres naves, prolongándose la central, hacia el presbiterio y ábside. La cabecera presenta una evidente desviación respecto al eje de las naves, forzada quizás por la necesaria adaptación a la topografía del emplazamiento y al trazado del recinto amurallado. Los sistemas de cubrición de este notable edificio, se hacen con bóvedas de cañón apuntado, aristas y horno en los espacios absidales, singularizándose en la nave central y en el tramo anterior al presbiterio, una magnífica cúpula sobre trompas molduradas con una sucesión de arcos abocelados. Esta espectacular cúpula, de clara raigambre musulmana, dispone el arranque de sus ocho nervaduras, sobre ménsulas voladas y ricamente realzadas con escenas de combate entre caballeros montando arpías, animales fantásticos, motivos vegetales y felinos; los nervios se entrecruzan formando una estrella de ocho puntas que deja un espacio libre en el centro, ocupado por una linterna octogonal; la iluminación se completa con una serie de óculos abiertos en cada uno los paños entre los nervios de esta bóveda.
El uso de las capillas-nicho que se abren en los muros de la parte anterior de las naves laterales, es otra de sus características distintivas, como lo es también la decoración de sus elementos estructurales y otros bienes muebles con que cuenta en su interior. Todo ello expresión de la influencia intercultural que se materializa en sus técnicas y ornamentos.